1880年，李道环于福州台江崎顶开店，民国期间搬回横街巷老家。当时福州市多数神庙及信众家中供奉之神像画皆出于其手。
后经过李定衡、李联通、李真等人的传承发展，如今的李道环神像画在继承传统的基础上，不断适应新时代民众需求，至今仍在福州市及其周边人民生活中产生重大影响。现在，李真的作品不仅散布于中国台湾、中国香港、福州及周边地区，还远至新加坡、美国、加拿大等地；不少侨胞信众向他订制神像画，追寻来自故乡的信仰力量。
从李道环到现在的曾孙辈已有百余年的传承，每代之间，都是父与子的口传心授。其制作的大体流程分为勾勒轮廓、描线、调制颜料、着底色开脸、绘纹饰、贴金等13个步骤。在形象塑造上根据神像的服饰要求、民间民俗、历史传承等方面综合着色，在人物的造型、服饰、靴帽、动作等方面，生动飘逸，具有不可替代的风格，一直采用传统方法来绘制，保证神像画光泽不褪。
李道环所绘神像画之所以能历百年时光而不褪色，是因为颜料来源皆为矿石。采用不下十余种颜色的矿石，如文石、伊利石、孔雀石等，研磨成粉后再用独特手法加胶调配，揉磨加工。然而矿石颜料只是神像不变色的物理原因，另外有一个重要的人为因素就是秘传的技艺。作画中，他会根据宣纸、棉布、灰墙等的不同画底调制不一样的颜料配方，还必须考虑神像画的放置位置：有无阳光直射，周围温湿度等等。灵活运用个性化的秘传配方，精心绘制，因而色彩历久弥新，百年后不致脱落。
所以，即便现代有了更为方便的化工颜料，李真依然采用矿石研磨自制颜料，作画也遵循古法，十多道工序从不减省。
李道环神像画在颜料配方上特别考究，作画时综合参照对象、底本和环境诸因素，
神像画所蕴含的三教合一的宗教思想和独特绘画艺术特色，对研究古代社会生活、风俗习惯以及古代美术都有着重要的意义，对当代的绘画传承与艺术创作，也有着极为重要的参考价值。
